ОГНЯН СТАМБОЛИЕВ

Родена е на 20 септември 1915, под знака на Девата, в Русе, в бедно семейство. Влечението й към музиката се проявява още в детските години. Като ученичка в  Девическата гимназия „Баба Тонка” (училище с големи театрални и музикални традиции,  до 60-те години там имаше ученически симфоничен оркестър!), тя се изявява в хора, учи виола,  участва в оперетни спектакли, празнични концерти, откроява се още тогава с красивия си глас, с музикалността и очарованието си на сцената и концертния подиум. При едно гостуванията си в Русе я открива великата Христина Мрфова й я кани да стане нейна ученичка в Музикалната академия.  Няма средства да замине  за столицата – стипендия й отпуска кметът социалист и успява да замине .  Учи в класа на Морфова и Прокопова и гласът й бива поставен правилно и солидно. Дипломира се с отличие през 1939 година и постъпва в оперетния театър „Одеон”, където изпълнява с успех редица роли от Щраус, Калман и Лехар.  Дебютната й роля е  Адриана Лекуврьор  от оперетата на Валтер Гьотце....

Става една от любимките на публиката, но неприятен случай я откъсва за известно време от сцената.  За една от постановките директорът на театъра иска от нея да изпълни главната роля като пее... зад кулисите, докато неговата фаворитка, певица без глас, ще трябва само да играе и да си отваря устата, симулирайки пеене! Тя отказва категорично и бива уволнена от „Одеон”. 

В Софийската опера не я приемат по политически причини,  заради левите й убеждения.  Но все пак й дават дебют - на 17 декември 1943 г. в „Продадена невеста” на Сметана и тя се справя отлично с нелеката роля на Марженка. Главният режисьор мотивира отказа си да работи с нея под предлога, че била с „несценична фигура”! Ето какво обаче пише известният музикален критик Стефан Тинтеров за този дебют:

 „Дебютът на тази млада певица на сцената на Народната опера идва с едно закъснение от няколко години, закъснение, което с нищо не може да се оправдае. Отличният певчески и артистичен успех на Райна Михайлова като Марженка, заедно с радостните констатации, които носи за нея самата, напомня, за съжаление, колко незаслужено същата певица е била пренебрегвана и държана вън от състава на Операта, докато през същото време други малоценни и дори бездарни певици получаваха своето щатно утвърждаване и които въпреки всичко, за разлика от нея, не могат да се доберат до сърцата и ушите на публиката.” (в. „Мир”, 27 декември 1943).  

И така: Райна Михайлова става... чиновничка в банка. 

Едва след войната достъпът до Операта й е разрешен. Започва успешната й сценична кариера, продължила близо две десетилетия. Зареждат се роля след роля главно от класическия италиански, френски и руски репертоар: Виолета, Мими, Мадам Бътерфлай, Антонида, Марфа, Татяна, Маргарита, Неда. А също така и две прекрасно изпълнени  Моцартови роли: Памина от „Вълшебната флейта” и Графинята от „Сватбата на Фигаро”.  Като Антонида от „Иван Сусанин” Райна  Михайлова  постига върха в кариерата си – участва и във филмираната версия на постановката с Михаил Попов в главната роля, получава държавната (Димитровската) награда за нея.  Сред най- добрите й роли могат да се посочат още:  Марфа от „Царска годеница”,  Памина, Микаела, Мими, Марженка, Оксана от „Черевички” на Чайковски. В тях високият й, звучен, отлично школуван лиричен сопран (с добра колоратурна техника), както и сценичното й обаяние, заедно с безспорната й музикалност, се разгръщат с пълната си мощ. Тези нейни постижения за дълго време и са еталон за сопраните от нейното и след нейното поколение. През 1950 година става първата „народна артистка” в България.

В разцвета на силите си като певица Райна Михайлова решава да се посвети изцяло на преподаването. Има дар, усет за това. Става професор в Консерваторията, по- късно и в НБУ, открива и обучава с успех редица млади таланти. Като общественичка дава своя принос и за професионалните синдикати на артистите и музикантите у нас, на Движението за защита на мира, за Съюза на музикалните дейци в България.

 

  • ДИСКУСИЯ

    Един учебник, една история, една партия

     Въвеждането на един учебник за всеки клас по хуманитарните предмети е рязък обратен завой от посоката, в която започна Преходът.

    •  Този културно-политически маньовър ще върне България в годините на безпросветния и безпринципен тоталитаризъм...

„Това, което програмите по творческо писане не учат, е, че се налага да се откажеш от голяма част от личния си живот, за да бъдеш писател.”

Дорис Лесинг, английска писателка, родена на 22 октомври преди 107 години

"Г-н Никой срещу Путин": Гледай Русия, мисли за България (ревю)

 

Този филм трябва не просто да се гледа, а да се излъчи организирано на цялото учителско и университетско съсловие в България. В него е показана баналността на злото, по думите на Хана Аренд... 

„Не си отивай!“ - тиха психологическа драма за любовта в разпад (ревю)

 

Филмът с Невена Коканова, Филип Трифонов и Сашка Братанова изследва крехкостта на връзката чрез минимализъм, паузи и неизказани емоции, като своеобразно ехо от „Момчето си отива“.

Прочетохте ли коледните романи на Антъни Хоровиц?

 

За филолозите четенето на роман на Хоровиц предоставя още едно удоволствие – да разглобяваш творбата и да търсиш скрития механизъм, който я прави толкова добра.

 

Да (пре)сътвориш Сътворението

 

Отгоре идваше и живееше музиката и на 8 октомври в зала „България“. Благодарение на изключителното присъствие на маестро Емил Табаков, който със своя скулптурен начин на дирижиране я извличаше от оркестър, хор и солисти и я предаваше на публиката в едни почти божествени форми...

Звяр със сърце на боец – пръв приятел на човека (ревю)

 

„Сърцето на звяра“ e най-добрият филм в творчеството на Дейвид Айър досега.

 

Преображенията на културата (ревю)

 

„Цивилизация на зрелището“, Марио Варгас Льоса, превод Людмила Петракиева, издателство „Колибри“, 2026 г.