ОГНЯН СТАМБОЛИЕВ

Джовани Батиста Перголези (1710- 1736), живял по-малко и от Моцарт, само 26 години, може да се разкаже с няколко думи. Роден е в градчето Йези, провинция Анкона, в много бедно семейство. Учи цигулка и композиция в Неаполската консерватория „Дей Повери” (За бедните), след което ръководи капелата на принц Стилиано в същия град, тогава столица на Неаполитанското кралство. За кратко време е на служба при друг принц в Рим. На 26 години се разболява от скоротечна туберкулоза и умира във френския манастир на град Поцуоли.

Приживе Джовани Батиста Перголези се прочува като майстор на религиозната музика – особено с великолепната си великденска кантата „Стабат Матер”, създадена през 1736 година. Тази прекрасна, възвишена творба се изпълнява много често и у нас и е сред шедьоврите в този жанр, любим и на нашите музиканти и меломани.

Първото сценично произведение на Перголези – една религиозна музикална драма (мистерия) - има невероятен успех в Неапол. Младият маестро веднага получава поръчка да напише истинска опера вече със светски сюжет. Само за няколко години той създава десет големи сериозни, драматични  опуси – днес напълно забравени, но се прочува като родоначалник на един съвсем нов жанр – сценичното интермецо. В буквалния смисъл това е игра или действие между отделните действия. Но по същество е кратка комична опера, която в зората на жанра – ХVІІІ век – се е изпълнявала като музикален антракт. Тогава операта е била вече водещо изкуство, само във Венеция по онова време е имало повече от двайсет оперни театри!

Да, появата на новия комедиен жанр е интересна и закономерна. И ако в първия акт действието се развива някъде в Олимп, между първия и втория акт започва веселата история за Уберто, Серпина и Веспоне. После на  същия този Олимп продължава действието на драматичната опера- серия. Във втория антракт – между Второто и Третото действие вече завършва (при това непременно щастливо!) пикантният анекдот за богатия стар ерген и за неговата духовита и изобретателна камериерка, решила на всяка цена да стане негова господарка и да го подчини на волята си!

Накрая следва ефектният помпозен финал на висока и възвишена митологична трагедия. По този начин на сцената воюват патосът на сериозната опера и веселата непосредственост на комичната опера, наречена „буфа” или „смешна”. Но зад тази интригуваща борба между „високия” и „ниския” жанр историята на музикалния театър открива борбата на аристокрацията с току-що появилата се на световната сцена буржоазия: на хората от дворците и хората от улицата. 

Това е голямата, историческата заслуга на комичната опера на Перголези. Този нов и демократичен жанр довежда на сцената традициите на италианската народна комедия „дел арте” (на изкуството)  и изразните средства на площадния, уличния театър. И вместо митичните хора, богове и полубожества, главни действащи лица, които дотогава са в центъра на операта, са обикновените, живи, нормални хора с техните реални характери, съдби, страсти и неволи.

Операта „Гордият затворник” , „приложение” към която е било това интермецо, е отдавна забравена, докато „Слугинята-господарка” (на италиански „La serva padrona"), възвестила началото на новия жанр – комичната опера,  достига своите върхове с „Тайният брак” на Доменико Чимароза, „Севилският бръснар” на Джоакино  Росини, „Сватбата на Фигаро” от Моцарт, „Фалстаф” на Джузепе Верди и „Джани Скики” на Джакомо Пучини. Днес, тези безспорни шедьоври са най-поставяните и обичани от публиката по света и у нас комични опери.

Операта “Слугинята-господарка” е поставена за първи път у нас в Пловдив през 1959 г. с участието на примата - основателка Валентина Александрова и незабравимия певец и артист Алексей Милковски. Интересното е, че премиерата се състоя в цеха на един от машиностроителните заводи в града, тогава по повелята на Тодор Живков (който, за разлика от своя „ученик” и наследник Б. Б. обичаше театъра и операта) „Изкуството по-близо до народа, по-близо до живота!”. Следват постановки в Работническата опера на Сливен – да, имаше такава у нас! (1967), Ямболския музикален театър „Проф. Драган Кърджиев” (1978), а в София е представена за първи път на 20 май 1988 година, под диригентството на Стоян Марев и режисурата на Милко Стоянов с Румяна Барева и Павел Герджиков.

През 1977 година е реализирана за първи път на сцената на Камерната опера в Благоевград от нейния директор и основател акад. Пламен Карталов и диригента Михаил Ангелов  с участието на очарователната Валерия Широканска-Карталова, по-късно възстановена през 1989 година от диригента Красимир Топалов. През 1982 година „Слугинята-господарка” е първата опера, заснета у нас по филмов способ (като истинско кино!) от БНТ. Постановчици са Константин Димчев и Петър Крондев, а диригент Борис Спасов. В главните роли се изявяват Виолета Шаханова и Евгени Ганев. Продукцията (оценена от критиката като най- успешната досега) е наградена със „Златната антена” , а след това пренесена в нов  вариант на сцените в Русе, Велико Търново, Габрово и Добрич  от режисьора Теодор Стамболиев и това всъщност бяха първите оперни постановки, осъществени с камерните оркестри на тези културни български градове.

Следващите успешни постановки отново в Русе бяха дело на Аделаида Якимова и Пламен Бейков. Поставяна е още с успех в Стара Загора и Бургас, в Учебния театър на Музикалната академия в София. Наскоро с нея бе чествана и 50- годишнината на Камерната опера на Благоевград.

  • КОЛЧО СЛЕПЕЦА

    Честито Съединение - напук на Русия

    "Най-големият противник на силна и независима България тогава беше именно Руската империя, защото се опасяваше, че ще се ориентираме към Великобритания", пише Колчо Слепеца в рубриката "Из кривиците на времето"

  • НА ФОКУС

    За политиците и културата (без бахура)

    „Защото много от големите постижения на цивилизацията тръгват от Европа. Свободната, либерална демокрация е само едно от тях, не най-маловажното. Тя гарантира свобода на словото, равноправие. Гарантира разделението на властите. Гарантира свободата в изкуството...“ 

„Нито една религия не може да направи нещо за човечеството, защото тя не е знание, основано на опита.“

Станислав Лем , полски писател, роден на 12 септември преди 105 години

"Г-н Никой срещу Путин": Гледай Русия, мисли за България (ревю)

 

Този филм трябва не просто да се гледа, а да се излъчи организирано на цялото учителско и университетско съсловие в България. В него е показана баналността на злото, по думите на Хана Аренд... 

„Не си отивай!“ - тиха психологическа драма за любовта в разпад (ревю)

 

Филмът с Невена Коканова, Филип Трифонов и Сашка Братанова изследва крехкостта на връзката чрез минимализъм, паузи и неизказани емоции, като своеобразно ехо от „Момчето си отива“.

Прочетохте ли коледните романи на Антъни Хоровиц?

 

За филолозите четенето на роман на Хоровиц предоставя още едно удоволствие – да разглобяваш творбата и да търсиш скрития механизъм, който я прави толкова добра.

 

Когато боговете нямат думата

 

Запазвайки епичния характер на оригиналното произведение, Кристофър Нолан предлага своя собствена интерпретация, по-съвременна, интелектуална и философска.

Възкресяване на живописци-класици

 

Старите майстори в новия художествен контекст.

  • Между изложбата и аукциона

По хълмовете на времето и отвъд тях (ревю)

 

„Варко“ е доказателство за писателска зрялост на Емил Андреев и неподправеното му майсторство.